在自然的怀抱中，科技与艺术交融成一幅无边的画卷。teamLab，无缝接轨的数字艺术家们，将于夏日推出其独特的数字艺术博物馆——"teamLab无边界"，这座位于东京御台场的大型展览区将展示30余件作品，每一件都能够跨越空间，与另一件作品产生互动。这不仅是一次对传统艺术界限挑战的尝试，也是对沉浸式互动体验的一次深刻探索。

teamLab由猪子寿之等人创立，他们都是数学、物理和信息技术领域的人才。在他们看来，科技可以揭示世界规律，而艺术则能改变我们观察世界方式。通过消除人们之间以及人类与自然界之间的界限，他们希望让每个人都能感受到自己是整个宇宙的一部分，不会因为他人的存在而感到不适。

团队成员大多数来自理工科背景，如程序员、机器人工程师和数学家等，他们被称为“终极技术专家”。为了促进来自不同领域专家的合作，teamLab采用项目制，并设立了名为“催化剂”的职位，以便更好地协调团队成员。在这个过程中，沟通变得至关重要，因为每一件作品都需要这些专业性强的人共同推进。

teamLab并不依赖虚拟现实技术，而是在创作中借用自然元素，如花朵、蝴蝶和瀑布，用数字技术创造出的元素大型互动装置来感知空间，并探索身处信息时代的人类行为模式。例如，在《Flowers and People》系列中，他们利用实时运算呈现一年四季鲜花，而虚拟花海会根据观看者的互动不断绽放或凋谢，每一朵花都是独一无二且无法重生的，这种关系如同日本茶道中的“一期一会”，每个瞬间只有当下那刻。

尽管虛擬現實技術為藝術創作帶來了新的可能性，但teamLab對於這種技術持有保留態度，因為他們認為它無法提供真正的體驗與接觸性。而他们很多作品要求观众以全方位感官接触进入并成为作品的一部分，而不是坐在屏幕前欣赏特效或通过虚拟环境获得模仿真实体验。

自成立以来, teamLab已經证明了自己的影响力，它们举办过多个热门展览，如2015年东京个展“teamLab world”，2016年纽约佩斯画廊展览，以及2017年的北京数字媒体艺术展览等。此外, 他们还为企业拍摄广告并进行多媒体合作，为商业与文化交流提供了一种独特视角。