[日期：2011-02-27] 来源：网络 作者： [字体：大 中 小]

“香液袭，玉露汲，雨前采，箬为笠”。看到这些紫砂壶中的铭文题咏，不禁让人想起以壶铭及篆刻融为一体的曼生壶。陈曼生何许人也？何为曼生壶？这种疑问不仅是对紫砂艺术的探究，也是对传统延续的演绎。

陈曼生简介

陈曼生（字子恭），号老曼、曼寿、曼云，是清代著名书法家、画家和雕刻家，以书法篆刻成就闻名于世。他出身浙江钱塘（今杭州），在乾隆三十三年出生，道光二年去世。他的作品如《种榆仙馆摹印》、《种榆仙馆印谱》等，都展现了他高超的技艺。

文人与宜兴紫砂之缘

嘉庆时期，当文化与茶艺相结合时，文人学士开始参与到陶瓷制作中来。这便是文化与艺术品之间契合所产生的一股力量。在这一背景下，嘉庆二十一年期间，当时任溧阳知县的陈曼生的生活经历与宜兴紫砂形成了一段特殊的情缘。他结识了杨彭年，并对其家族制壶技艺给予支持，并在公余之暇辨别砂质，为自己创造新样式和设计多种造型。随后，他亲自捉刀，在壶上刻写雄奇古雅的书体和契合茶壶本身意境的题句，这些都成为了现在我们所说的“漫生铭”或“彭年制”。

关于“漫生铭”的特点：

第一，它们简洁明快，没有繁琐装饰或陈旧样式；第二，上面留白较多，用来镌刻诗句；第三，其设计多变，有许多不同款式，如葫芦形、“钿盒”、“提梁”等，每一种都有其独特之处。

取材方面：

自然现象，如：“却月”， “饮虹”， “横云”；

植物形态，如：“瓜型”， “葫芦”；

实用器物，如：“钿盒”， “覆斗”， “牛铎”， “井栏”， “合斗”, 笠形等；

几何形状，如：“汲直”, 合欢, 春胜, 员珠, 方壶等；

改编古器如石铫, 百衲, 古春, 延年半瓦 等。

总结来说，除了影响后人的设计，还因为雕刻数量众多而流传广泛，使得它成为历史上非常有影响力的系列之一。据考查，“漫生壶”至少有三十八种样式，而人们通常只记得它有十八个样式，这可能是因为在中国文化中，“十八岁”常常被看作成熟或者完善的一个标志。而对于那些追求更深层次理解的人来说，“漫生”的每一个细节都是值得探索的地方，无论是在形式上的创新还是内容上的哲理启迪。

最后，我们可以说的是，无论从历史意义上讲还是艺术价值上讲，“漫生 壶”的存在都是一次划时代的大师级创作，对于后来的收藏者以及所有热爱这门手工艺的人来说，它无疑是一个宝贵而令人向往的地方。而当我们凝视着那些精致的手工艺品，或许能感受到那份来自过去的一抹温暖，那份未曾消逝的心灵交流，那份永恒不变的情感共鸣。